时间:2022-03-04|浏览:352
不知道从何时开始,艺术品的价值不再取决于艺术品本身,开始有各种附加价值,比如作者,唐伯虎的画作铁定比华安的画作值钱;再比如,因为市场流通而带来的价值增长,能拿去拍卖的画也一定比名不见经传的地摊画值钱的多。
然而,传统的艺术品多数是通过画展或拍卖等途径流通,这对于艺术家来说既是途径也是阻碍,视为阻碍主要出于两点,一是付出的成本,办画展和参加拍卖的成本;二是客源,艺术家聚集客源的渠道通常很有限。直到NFT技术的出现和大火,带给传统艺术以新的机遇。
以Bigverse旗下的NFT中国为例,艺术家可以铸造自己的NFT作品,为自己的作品定价并交易,既可以保证一定的客源又降低成本,作品的流通也变得更加便捷。最重要的是保护了艺术家和收藏家各自的权益。
据了解,目前国内有多个数字艺术品交易平台,从各平台对外数据可知,NFT中国是目前国内领先的艺术品交易综合性平台,它所形成的完整的区块链UGC内容生态让平台用户拥有更多的选择。
Bigverse为传统艺术提供了一条新路径,是传统艺术行走NFT江湖背后不遗余力的助推者,而这条新路径得益于NFT技术。首先是这个技术的优势,它相当于提供了一种数据化的“钥匙”,且这把“钥匙”是独一无二的,所以每一个NFT都是不可替代的,并且创作者版权和藏家所有权能够得到验证,从而保证了真实性。
其次,NFT都是大势所趋。数字艺术方面,NFT实现了艺术作品的数字化确权、流转和交易,在音乐、视频等众多赛道都可以有很好的应用。为了推动传统艺术与NFT融合创新,Bigverse积极邀请传统艺术家入驻平台开展合作,先后与国宝级大师黄月、中国国家博物馆馆长陈履生达成战略合作。
Bigverse 主张每个人都有权利创作、出售和收集NFT艺术品。但这似乎既是优势,也带来了困扰,盗版、抄袭他人作品行为屡禁不止,Bigverse 此前联合资深艺术家以及法律、社会心理学等方面的专家成立反盗版委员会,打击一切盗版、抄袭等侵犯平台用户权益的违规行为。
传统艺术如何不被历史长河淹没,唯有与新事物融合创新才能屹立不倒,当然也需要更多像Bigverse 这样的存在为之推波助澜,传统艺术才能在NFT江湖里行走自如,熠熠生辉。